Γράφει ο Νίκος Βατόπουλος
Το ιστορικό Μουσείο Βικτόρια και Αλμπερτ (V&A) ανακοίνωσε πως στις 18 Απριλίου 2026 θα ανοίξει η νέα πτέρυγα στο ανατολικό Λονδίνο. Είναι μια πολύ σημαντική εξέλιξη στον χάρτη των μουσείων, που συμπληρώνει και επεκτείνει τη λειτουργία του V&A Storehouse (ανοικτό ήδη από τον περασμένο Μάιο) δημιουργώντας και ενισχύοντας έναν πόλο πολιτισμού στην περιοχή γύρω από το Ολυμπιακό Πάρκο Βασίλισσα Ελισάβετ.
Επιπλέον, υπάρχει και το Young V&A, που είναι η εξέλιξη του Μουσείου Παιχνιδιών στο Μπέθναλ Γκριν.
Το νέο Μουσείο V&A East, σχεδιασμένο από το ιρλανδικό αρχιτεκτονικό γραφείο O’Donnell & Tuomey, ενσωματώνει, προτείνει και αντιπαραβάλλει έναν νέο τύπο συνεργατικού και συμπεριληπτικού, διαδραστικού μουσείου. Θα λειτουργεί σε συνεργασία με τη νεολαία, την καλλιτεχνική κοινότητα και τους κατοίκους και εργαζομένους του ανατολικού Λονδίνου.
Θα είναι μια εναλλακτική εκδοχή του μουσείου για τον 21ο αιώνα, καθώς αρχή του V&A East είναι η διασύνδεση της δημιουργικότητας με την κοινωνική αλλαγή.
Εκθέσεις που θα διοργανώνονται καθώς και μόνιμες αίθουσες του μουσείου θα διερευνούν μέσα από εκθέματα και αφηγήσεις μεγάλα κοινωνικά και θεωρητικά ζητήματα, όπως για ποιον λόγο διοργανώνονται εκθέσεις στα μουσεία, παράλληλα με αναθέσεις και κίνητρα σε καλλιτέχνες για παραγωγή νέου έργου.
Σημαντικός άξονας θα είναι επιπλέον το οικουμενικό βλέμμα σε πάσης φύσεως δημιουργία στον κόσμο από τις κατασκευές μέχρι τη γαστρονομία.
Εμφαση, βεβαίως, θα δίνεται στην εικαστική τέχνη, αλλά και στη μόδα, στο ντιζάιν, στη μουσική και στις παραστατικές τέχνες, που θα καταλαμβάνουν και τους πέντε ορόφους του νέου κτιρίου. Αντλώντας δύναμη από τη δημιουργικότητα του ανατολικού Λονδίνου, το V&A East φέρνει στο προσκήνιο θεωρητικά και πρακτικά ζητήματα που αφορούν τον ρόλο των περιφερειακών και τοπικών μουσείων, και τη σύνδεσή τους με την κοινωνική συνοχή και την αστική βιωσιμότητα.
Αλλωστε, η ανάδυση του ανατολικού Λονδίνου στο προσκήνιο της πολιτιστικής ζωής ακολουθεί αυτόν ακριβώς τον προβληματισμό, που αποσκοπεί σε λιγότερα «τείχη» μέσα στις μεγαλουπόλεις. Οπως ελέχθη, δεν θα είναι απλώς ένα μουσείο, «αλλά ένας δημόσιος χώρος για διάλογο, ανακάλυψη και μοιρασμένες εμπειρίες». Η πρώτη έκθεση, τον προσεχή Απρίλιο, θα είναι αφιερωμένη στη μαύρη μουσική και στην επίδρασή της στην κοινωνία από το 1900 έως σήμερα.
ΜΑΤΙΕΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
Ρώμη
Γλυπτά και κόσμημα
Μια ιδιαίτερη έκθεση παρουσιάζεται στο Παλάτσο Νουόβο των Μουσείων του Καπιτωλίου στη Ρώμη. Με τίτλο «Cartier και Μύθοι», η έκθεση αντιπαραβάλλει τα ονομαστά γλυπτά των συλλογών των Μουσείων του Καπιτωλίου με μουσειακής αξίας δημιουργίες του διάσημου οίκου κοσμημάτων. Ορισμένα γλυπτά της συλλογής έχουν καθορίσει το συλλογικό θυμικό της Δύσης και θα συνυπάρχουν έως τις 15 Μαρτίου με τις δημιουργίες του Cartier που εμπνέονται από τους μύθους.
Κλίβελαντ
Αρχιτεκτονικό θαύμα
Το ανακαινισμένο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας στην πόλη Κλίβελαντ του Οχάιο είναι ένα θαύμα σύνθεσης της σύγχρονης αρχιτεκτονικής με την ιστορική διαδρομή του μουσείου, που άνοιξε το 1920. Η νέα μορφή του μουσείου και οι επεκτάσεις του, από το αρχιτεκτονικό γραφείο DLR Group, δίνουν νέες δυνατότητες διασύνδεσης με την ευρύτερη κοινωνία, ενώ αναδεικνύουν την ταυτότητα μιας αιωνόβιας πορείας.
Κοπεγχάγη
Νέος Γκογκέν
Η Γλυπτοθήκη της Κοπεγχάγης απέκτησε ένα νέο, σπάνιο έργο του Γκογκέν εμπλουτίζοντας την ήδη πολύ σημαντική συλλογή της από 60 και πλέον έργα του Γάλλου ζωγράφου. Πρόκειται για μια ζωγραφισμένη στο χέρι λιθογραφία, της οποίας μόνο δύο αντίτυπα διασώζονται παγκοσμίως. Το θέμα της, μαύρες γυναίκες που δουλεύουν στη Μαρτινίκα, συνδέεται με τη γαλλική αποικιοκρατία και τη ρομαντική εκδοχή εκείνης της ζωής.
Λονδίνο
Πρωτοπόρος ζωγράφος
Η Νάσιοναλ Γκάλερι του Λονδίνου ανακοίνωσε για το 2027 την πρώτη έκθεση στο Ηνωμένο Βασίλειο αφιερωμένη στο έργο της Καταρίνα φαν Χέμεσεν (1527/28-1565;). Η έκθεση θα επιχειρήσει να συγκεντρώσει από όλον τον κόσμο τα διάσπαρτα έργα της και να φωτίσει τη ζωή αυτής της σκαπανέως ζωγράφου της Αμβέρσας συνδεδεμένης με τη φλαμανδική Αναγέννηση. Υπέγραφε όλα τα έργα της, γι’ αυτό θεωρείται η πρώτη ταυτισμένη Ευρωπαία ζωγράφος.
Φρανκφούρτη
Επικός Ρέμπραντ
Το μουσείο Staedel της Φρανκφούρτης ανακοίνωσε την αποκατάσταση και επιστημονική συντήρηση του μεγάλων διαστάσεων έργου του Ρέμπραντ με τίτλο «Η τύφλωση του Σαμψών» (1636). Προηγούμενες απόπειρες συντήρησης και η φυσική φθορά έχουν αφήσει τα ίχνη τους. Η σύγχρονη αποκατάσταση, με τη χορηγία της Bank of America, θα διαρκέσει 3-4 χρόνια, καθώς το έργο έχει τρία μέτρα πλάτος και δύο μέτρα ύψος.
